Третья встреча из цикла «Исторический костюм в кино» была посвящена экранизации романа Стендаля, снятой Сергеем Герасимовым в 1976 году, и работе Элеоноры Маклаковой — художника по костюмам фильма «Красное и чёрное», почётного читателя РГБИ.

«Можно сказать, что благодаря этому кино я в этой профессии», — поделился эмоциями ведущий мастер‑класса, художник по костюмам Дмитрий Андреев. В детстве он часто пересматривал картину и с каждым разом испытывал всё больше вдохновения: «Так волшебно, так вкусно, так изящно и изысканно это было всё подано, поэтому этим фильмом я заболел».

Стробит ли муар во время съёмки? Какие сапоги надевали на конную прогулку? Чем отличался провинциальный цилиндр от городского — мелкой набойкой, мелким цветочком, сеном и соломой? Как костюм отражает характер персонажа? В каких случаях герои носят тафту, чепец или сюртук? На эти и другие вопросы нашли ответы участники мастер‑класса «Красное и чёрное».

Участники мастер‑класса погрузились в атмосферу стиля «бидермайер» — эстетического направления, популярного в Европе в 1830‑е годы. Дмитрий Андреев наглядно продемонстрировал особенности моды той эпохи, воссоздав на манекенах образы знаменитых литературных персонажей: Жюльена Сореля, госпожи де Реналь, Матильды де Ла‑Моль и других. Он рассказал о том, как создавались эти образы, и подробно остановился на характерных чертах костюма того времени.